イギリスの寄宿学校、それ自体が精巧に調整された楽器であるミュージックホール

ホラウェイスタジオは、イングランド南部のベネンデンスクールにある新しいコンサートホールを楽器に例えています。外側に向かって傾斜する湾曲した壁に緩やかな丸みを帯びた屋根、木張りの豊かな質感に至るまで、デザインの隅々まで完璧な音の追求を追求しました。そうすることで、建築家たちは、集まって音楽を演奏したり聴いたりするのにふさわしい、高揚感のあるお祝いの雰囲気を作り出しました。

センテナリーホールとサーデビッド KP リーミュージックスクールは、ベネンデンスクールの緑豊かな敷地内に位置し、本格的なバラ園を見渡せます。写真©ダニエル・シアリング、クリックすると拡大します。

750 席のセンテナリーホールと、同じプロジェクトの一環として完成した新しい音楽部門も、環境に合わせて注意深く調整されています。弁念殿は百年前に創立され、場当たり的に成長してきた全寮制女子校である。ロンドンとケントに本拠を置くホラウェイ・スタジオのコンペで優勝した計画は、折衷的な建物と回廊のある中庭を抜けて、フォーマルなバラを見下ろすキャンパスの南端にあるホールの指定された場所に到着する「学術大通り」を選択した。庭園とその向こうの公園。この絵のように美しいルートを風景の中に拡張するために、建築家たちはくさび形の音楽学校とコンサートホールの間に風通しの良いガラス張りのアトリウムを配置しました。その楕円形の計画は整形庭園にある目立つ楕円形の通路からインスピレーションを得たものでした。

このプロジェクトは公園のようなキャンパスの南端にあります (1)。センテナリーホールを望む音楽学校のファサードの詳細 (2)。写真©ハフトン+クロウ

狭い通路を通ってボリュームのあるホールに入ると、圧縮と解放の瞬間が注意深く構成されています。前方には、指に触れるだけで閉まる高さ 6 フィートのピボットシャッターが付いた 2 倍の高さの窓を通して、庭園の素晴らしい景色が再び現れます。「パフォーマンススペースにおいて、ガラスはデザイナーの友達ではありません」とプロジェクトディレクターのガイ・ホラウェイは言います。「この配置により、観客は席に着く前に向きを変えることができ、その後シャッターが閉まり、完璧な音響条件が生み出されます。」

センテナリーホールへの入場。写真©ダニエル・シアリング

センテナリーホールの内部の様子。写真©ハフトン+クロウ

バーケットアトリウムは、パフォーマンスホールと音楽学校の間の接続点として機能します。写真©ハフトン+クロウ

それらがどうあるべきかを確立するのは簡単ではありませんでした。公開巡回公演を主催するこのホールは、フルオーケストラやロックバンドの演奏だけでなく、あらゆる種類の日常の学校活動に対応し、校長が拡大することなく生徒全体に演説できるようにする必要があります。設計の初期段階から、建築家たちはBuro Happoldの音響技師Matthew Harrisonと緊密に協力して、建築上のあらゆる細部を洗練させました。「私たちは聴覚化室に座り、高度なソフトウェアと 3D モデルを使用して建物全体を調整しました」とプロジェクトアーキテクトのアーロンブライト氏は言います。「これにより、すべての聴衆が同じものを聞くことができるようになりました。」

木造ダイアグリッド屋根の寸法と浅い反りは、反響を起こさずに部屋がより広く、より共鳴しているように感じられる方法で音を拡散するために開発されました。 2 倍の高さの楕円形のボリューム内で、バルコニーは 1 階の長方形のスペースを定義し、そのより親密なスケールは若いパフォーマーに安心感を与えることを目的としています。平らな前面は初期反射を生成し、ミュージシャンが自分の声を聞くことができるようにし、上層階の湾曲した壁が聴衆のために音を増幅し、大聖堂のような残響時間を 4 秒にします。

壁の広い領域には、固い表面の間で反射する音によって引き起こされるフラッターエコーを制御するために計算された、さまざまな幅と深さの溝が刻まれた無垢のメープルの板が並んでいます。「それも美しいですね」とホラウェイは言う。淡い色合いの木材が、バーチ材の合板パネル、オーク材の床、トウヒとポプラの集成材の梁と調和して調和し、視覚的な暖かさと聴覚的な性質が調和するインテリアを作り出しています。アコースティック・ギターの音のホールドを通して見る景色とわずかに似ているのは、偶然である、とホラウェイは言う。